Turnê da OSESP no Washington Post

Sao Paulo and Glennie: Beaten gold

By Robert Battey Friday, October 23, 2009

As symphony orchestras go, the Sao Paulo State Symphony Orchestra is still in adolescence; it was formed in 1954 and has had only four music directors. Reflecting the multicultural nature of Brazil, its roster of musicians includes many European and Russian names. On Wednesday night at the Music Center at Strathmore, the orchestra gave its penultimate concert of a grueling 12-city tour, showing nary a hint of fatigue. South American orchestras I’ve heard have been quite variable, but the Sao Paulo ensemble must surely be among the continent’s finest. All sections were strong. The string players displayed a wide range of playing styles, and certainly lacked the unanimity of the Vienna Philharmonic or the Cleveland Orchestra. But there were no slackers anywhere; each musician gave full measure, and both fast and singing passages came through with impressive clarity. The woodwinds featured a wonderfully idiosyncratic oboist whose colorful playing anchored a fine assemblage; everything in tune. The brass were solid, too; no cracked notes all night, although some entrances weren’t quite together. Overall, this was more interesting, lively playing than we get from the Baltimore and National symphonies. The program included two works by the mid-20th-century Brazilian Camargo Guarnieri. American composer Aaron Copland praised Guarnieri highly, and the latter’s atmospheric, bluesy style clearly influenced his own Latin American works. The principal work on the first half was “Veni, Veni Emmanuel,” a concerto for percussion and orchestra by Scottish composer James MacMillan. It’s a massive work that was written for Evelyn Glennie and given its U.S. premiere by her and the National Symphony Orchestra in 1994. What does one say about this unique artist? The first full-time classical solo percussionist in history, she has a riveting concentration and charismatic playing style that would capture the public imagination even were it not for her deafness, which makes her accomplishments all the more remarkable. MacMillan’s concerto is a mishmash of violent atonality and devotional music (it is based on 15th-century plainsong and liturgical texts). Glennie, barefoot so as to pick up vibrations, marched primly across the stage, attacking a huge array of instruments with her signature intensity. A long, gentle interlude with the bass marimba was quite affecting, but the musical narrative seemed diffuse and arbitrary. The orchestra’s conductor for this tour was the rising young American maestro Kazem Abdullah. He comes across as likable and energetic, but not yet very deep. His beat was clear but not very detailed, and his cuing was generic — the same gesture for a few instruments or for the entire ensemble. The rhythmic complexities of Brahms’s Symphony No. 2, which ended the program, were often out of focus, and Abdullah did not guide the brass sufficiently, either in unanimity of attack or in balancing them against the rest of the orchestra. But he has talent and looks, and will likely continue to rise quickly.

A Temporada de Caça ao Maestro

Ela começa no dia 9 deste mês, quando o Comitê de Busca da Osesp se reúne pela primeira vez. Está aberta a sucessão de John Neschling, a mais momentosa da história das orquestras brasileiras

Por Paula Nadal e Gabriela Rassy (com as mãos de João Gabriel de Lima. Publicado em BRAVO! – abril/2009)

A escolha do maestro titular numa grande orquestra é um assunto tão emocionante quanto uma eleição presidencial. Há muita política, luta às vezes desleal pelo poder e lances dramáticos. Quanto maior a orquestra, maior o frisson. Em 2002, a disputa pela sucessão de Claudio Abbado na Filarmônica de Berlim, a mais famosa orquestra do mundo, ocupou páginas e páginas dos jornais planeta afora. A batuta ficou entre o argentino Daniel Barenboim e o inglês Simon Rattle. Como lá o voto dos músicos é soberano, os dois regentes se dedicaram a uma encarniçada campanha eleitoral. Mesmo adepto do estilo corpo-a-corpo — gastava tardes tomando cafezinhos com os músicos no prédio da filarmônica —, Barenboim perdeu a disputa para o britânico, que reina no pódio até hoje. Aos 54 anos, Rattle é um dos maestros mais jovens a dirigir uma orquestra de primeiro time. O mesmo ano de 2002 assistiu à sucessão na mais glamorosa filarmônica do mundo, a de Nova York. Lá, os contatos e a fama do veterano Lorin Maazel, então com 72 anos, pesaram na escolha do substituto do alemão Kurt Masur.

No Brasil, pela primeira vez, uma sucessão do tipo — na Orquestra Sinfônica do Estado de São Paulo, a Osesp — se torna um assunto mobilizador. Pela simples e boa razão de que, pela primeira vez na história, o país tem um conjunto sinfônico de primeiro nível. A orquestra montada pelos maestros brasileiros John Neschling e Roberto Minczuk chegou a receber menção honrosa — um “up and coming“, que pode ser traduzido por “em ascensão” — numa reportagem da revista britânica Gramophone, a bíblia da área. Ainda não dá para dizer que a Osesp está entre as melhores do planeta, que são as chamadas “Big 5″ americanas (Chicago, Nova York, Boston, Filadélfia e Cleveland), as filarmônicas de Berlim e Viena e a Concertgebouw de Amsterdã (recentemente, esta última foi considerada a melhor do mundo pela Gramophone, desbancando a então soberana Filarmônica de Berlim). Mas é inegável que a Osesp chegou mais longe do qualquer outro conjunto já formado no país. Nos anos 70 e 80, as duas maiores orquestras do Brasil, a Estadual de São Paulo e a Sinfônica Brasileira, eram dirigidas por dois regentes de nível internacional, Eleazar de Carvalho e Isaac Karabtchevsky, respectivamente. Faltou aos maestros, no entanto, a estrutura para transformá-las em conjuntos de primeiro nível. E estrutura é o que não falta à Osesp, com seu orçamento de R$ 68 milhões por ano (R$ 43 milhões vindos do governo do estado e R$ 25 milhões provenientes de patrocínios, assinaturas e bilheteria), os músicos mais bem pagos do país e a suntuosa Sala São Paulo, casa orquestral no nível das melhores do mundo.

Desde que o diretor artístico e regente titular John Neschling foi demitido por e-mail no último mês de janeiro, a sucessão na Osesp passou a ocupar as páginas dos jornais. É prematuro apontar nomes, mas pode-se dizer que o processo de escolha será deflagrado no dia 9 deste mês, data marcada para a primeira reunião do chamado “Comitê de Busca” da Osesp. Esse comitê é formado por dois integrantes do conselho da orquestra, o economista Pérsio Arida e o editor Luiz Schwarcz; pelo diretor executivo da Osesp, Marcelo Lopes; por dois consultores estrangeiros — o americano Henry Fogel, ex-presidente da Liga Americana de Orquestras, e o inglês Timothy Walker, diretor artístico e executivo da Filarmônica de Londres; e dois representantes dos músicos, o trombonista Darrin Milling e outro nome, ainda sem definição. Cabe ao Comitê de Busca apresentar ao conselho que dirige a orquestra nomes de possíveis maestros. De posse da lista, o conselho decidirá soberanamente. A fumaça branca deverá ser lançada da chaminé da Sala São Paulo em meados de 2010. A partir de conversas com integrantes do conselho, é possível identificar as diretrizes que pautarão o processo de escolha.

A primeira pergunta é sobre o modelo de gestão da orquestra. Durante a administração de John Neschling, vigorou o sistema em que uma única pessoa acumula a coordenação artística e administrativa. Esse modelo é adotado por poucos conjuntos sinônicos mundo afora, entre eles as filarmônicas de Berlim e Nova York — que talvez tenham os maestros mais poderosos do planeta. Esse tipo de gestão funcionou durante os anos de implantação da Osesp, mas nos bastidores há um consenso de que isso não vai continuar. Na entrevista coletiva realizada no mês passado sobre o assunto, o banqueiro Pedro Moreira Salles, integrante do conselho, disse: “Não sabemos ainda se o poder vai ser dividido 50% a 50% entre regente e diretor artístico, ou 70% e 30%. Só temos a certeza de que será compartilhado e de que cada um vai saber contribuir da melhor forma”. A partir disso, é possível deduzir que o modelo de gestão será parecido com o das orquestras americanas, como a Sinfônica de Chicago, em que o maestro titular atua cerca de dez semanas por ano e não convive no dia-a-dia com os músicos, deixando essa função para um regente assistente. Ele também não cuida da  administração da orquestra. É uma espécie de modelo intermediário entre o “governo forte” de Berlim e a “anarquia” da Filarmônica de Viena. No conjunto austríaco, não existe maestro titular e a orquestra trabalha sempre com regentes convidados. A possibilidade de a Osesp ter um modelo parecido com o vienense é descartada pelos integrantes do conselho.

A segunda questão tem a ver com o perfil do regente. Existem basicamente três possibilidades. A primeira foi levantada logo depois da demissão de Neschling: contratar um maestro do primeiríssimo time, com o objetivo de colocar a Osesp definitivamente no mapa mundial. O nome mais ouvido foi o do argentino Daniel Barenboim, que forma com o inglês Simon Rattle e o italiano Claudio Abbado a santíssima trindade das superestrelas da regência (se houvesse uma quarta vaga, ela seria do letão Mariss Jansons, titular da Concertgebouw de Amsterdã). Essa alternativa esbarra numa quase intransponível restrição orçamentária. Embora seja a orquestra mais rica de todos os tempos no Brasil, a Osesp ainda não tem cacife para bancar um salário na casa dos R$ 4 milhões anuais, que é o que Barenboim recebia na Sinfônica de Chicago, da qual se desligou em 2006 (John Neschling recebia R$ 1,4 milhão por ano). A segunda possibilidade seria privilegiar, na escolha, um regente brasileiro. É uma tradição das grandes orquestras nacionais, que raras vezes se deram bem com maestros estrangeiros. A se optar por essa alternativa, os nomes com estatura e currículo seriam Isaac Karabtchevsky, Roberto Minczuk e Fabio Mechetti, atual diretor musical e regente titular da Filarmônica de Minas Gerais.

O mais provável, no entanto, é que a Osesp opte por um nome emergente na cena mundial, sem restrição de nacionalidade. O maestro que recebeu o “mandato-tampão” até 2011, o francês Yan Tortelier, seria uma das possibilidades caso seja essa a diretriz. Outro bastante cotado é o finlandês Osmo Vanska, que vem fazendo um belo trabalho à frente da orquestra americana do estado de Minnesota (é interessante notar que várias estrelas emergentes da regência vêm da Finlândia — a mais consolidada delas é o maestro Esa-Pekka Salonen, que transformou a Filarmônica de Los Angeles na maior aspirante a entrar no time das “Big 5″). Vanska já esteve à frente da Osesp como convidado e deslumbrou os músicos com uma interpretação de alta voltagem emocional da Eroica de Beethoven. “É uma escolha difícil. A Osesp precisa de um regente experiente, mas não tão velho quanto um Kurt Masur, que está prestes a se aposentar”, diz o crítico musical Sérgio Martins, da revista Veja, um dos mais bem informados observadores do mundo da música erudita no Brasil. Está aberta a temporada de caça ao maestro. O Comitê de Busca da Osesp sabe que tem pela frente uma missão de altíssima responsabilidade. De sua escolha depende a continuidade da mais bem-sucedida experiência sinfônica jamais realizada no Brasil. 

Substituto Imediato

O francês que regeu alguns concertos da OSESP em 2008 é o nome escolhido para substituir instantaneamente o maestro John Neschling (post abaixo). Yan Pascal Tortelier já passou pela Filarmônica da BBC, pela Orquestra de Manchester e pela Sinfônica de Pittsburgh. Pelo menos até meados de 2010 o novo regente fica no posto, até que seja definido, de fato, um titular para ocupar o lugar do antigo maestro e diretor artístico.

Abaixo, link com a matéria do Natali publicada hoje na Folha.

http://www1.folha.uol.com.br/folha/ilustrada/ult90u493483.shtml

Fim da Era Neschling

O maestro John Neschling, em charge publicada pela revista Veja SP

Em junho do ano passado, o maestro John Neschling – da Orquestra Sinfônica do Estado de São Paulo - anunciou sua não renovação de contrato para 2010. Para não deixá-lo mudar de idéia, o Conselho da Fundação OSESP decidiu antecipar a despedida  de seu homem da batuta. De nada adiantaram as conversas entre Neschling e Pedro Moreira Salles. Fernando Henrique Cardoso assinou uma carta datada de 20 de janeiro, parabenizando Neschling pelo trabalho realizado e dizendo “au revoir, chef d’orchestre!”. O maestro, que está na Suiça, recebeu a carta por e-mail e informou que só vai se manifestar a respeito depois de voltar ao Brasil, no final da próxima semana. Talvez, até lá, o nome que substituirá nosso amigo John já tenha sido anunciado. Informações oficiais divulgadas no site da OSESP apontam para um processo seletivo em fase final.

A pergunta que fica no ar é: quem será o novo maestro? Eu apostaria em Alex Klein, o oboísta gaúcho que já passou por orquestras como a Chicago Symphony, uma das big five americanas. Façam suas apostas! Desta vez, as palmas e gritos de “fica, fica!”, que ouvi boa parte do público da Sala São Paulo entoar no último concerto da temporada 2008, foram abafados pelas decisões políticas e, não se pode negar, um tanto sensatas, dos dirigentes da Orquestra.

Tudo precisa de renovação. Embora o método não tenha me parecido o mais adequado – não que Neschling já não tenha utilizado uma metodologia bem semelhante em algumas de suas ações no passado – a mudança ali era providencial para que a Orquestra, que hoje conta com bons músicos, aprimore seu nível técnico e artístico. Como regente, John Neschling sempre foi um exímio administrador, convenhamos, sem jamais menosprezar as qualidades do maestro. É um profissional de ótimo repertório e que, sem dúvidas, tirou a OSESP do limbo e a fez aparecer para o mundo.

Agora, é chegada a hora de a OSESP mostrar que pode, sim, andar sozinha. Consequência, sem dúvidas, de uma era que acaba de chegar ao fim e, espero, não seja esquecida.

Abaixo, o link para o comunicado oficial publicado no site da Orquestra: http://www.osesp.art.br/novo/ultimasnoticias/ComunicadoOficial.aspx